В Главном штабе заработала ретроспектива импрессиониста Константина Кузнецова — выходца из состоятельной купеческой семьи, который переехал во Францию до революции, жил на Монпарнасе и выставлялся вместе с Сезанном.
«Бумага» осмотрела экспозицию. Показываем, как она выглядит, и рассказываем, почему до недавнего времени художник был практически неизвестен в России.
Константин Кузнецов родился в 1863 году в селе Желнино под Нижним Новгородом. Его отцом был состоятельный купец Павел Кузнецов, который предоставил сыну хорошее домашнее образование. Будущий художник играл на фортепиано и самостоятельно занимался рисунком, подражая Левитану и Шишкину.
В 1892-м Кузнецов-младший поступил в художественную студию при Академии изящных искусств в Саратове, где познакомился с Виктором Борисовым-Мусатовым. А спустя четыре года отправился в длительную поездку по Европе — и стал одним из учеников Фернана Кормона, в мастерской которого занимались Тулуз-Лотрек, Ван Гог и многие другие мастера.
В 1900 году Константин Кузнецов окончательно переехал в Париж вместе с женой. В первые годы они жили на Монмартре, а затем переехали в другой артистический район — Монпарнас. В Париже художник увлекся импрессионизмом, и не отходил от этого направления до конца жизни.
«Кузнецов — это старый борец, который не слагает своего оружия и держит крепко, высоко подняв голову, до конца, знамя импрессионизма», — писал о нем критик Тьебо-Сиссон в 1930-е годы.
Художник принимал участие в знаменитых салонах Независимых и других парижских выставках, где его работы соседствовали с картинами Сезанна и Гогена. Кузнецов работал и с книжной графикой (в числе прочего он подготовил иллюстрации к французскому изданию «Вия»), но главной темой в его творчестве стали виды Парижа. После 1927 года он писал преимущественно берега Сены.
После смерти Кузнецова в 1936 году его ретроспективы в Париже проводили четыре раза: в 1937, 1964, 1965 и 1966-м. Работы автора находятся в парижском музее Орсе, муниципальном музее Гааги и других зарубежных собраниях.
В России же имя Кузнецова было практически забыто — художника не выставляли более 100 лет. Последняя, еще прижизненная выставка Кузнецова состоялась в Москве в 1909 году.
Ситуация изменилась лишь в 2010-х, когда в Москве создали Фонд Константина Кузнецова. Этой организации принадлежат многие работы художника: более 300 живописных полотен и свыше 100 графических произведений.
Собрать настолько внушительную коллекцию удалось благодаря тому, что художник отказывался сотрудничать с продавцами картин — по воспоминаниям его дочери, Кузнецов отказал даже знаменитому арт-дилеру Амбруазу Воллару, который сотрудничал с Пикассо, Гогеном и Ван Гогом. В результате большая часть картин осталась в парижском ателье Кузнецова — потомки сохранили их, а сейчас эти работы принадлежат фонду.
В 2018-м организация выпустила монографию о художнике, а в 2021-м при участии фонда провели первую российскую ретроспективу «русского парижанина» — картины Кузнецова показали в Третьяковской галерее. Еще через год произведения художника выставили в Нижегородском государственном художественном музее, а в 2026-м его выставку организовал Эрмитаж.
В двух залах Главного штаба выставили картины Константина Кузнецова разных лет: от его первого автопортрета 1897 года до пейзажей 1920-х. Это, например, «Бретонский рыбак» 1900-го, яркий пейзаж «Сосны и яблони в Керфани» 1910-х годов и созданная позднее работа «Повозка с лошадью и баржи на берегу Сены».
Создатели экспозиции советуют посетителям посмотреть на произведения художника через призму slow looking. «[Эта практика] предлагает задержаться у одной работы и постепенно обратить внимание на ее цвет, пространство, композицию, фактуру и детали, одновременно наблюдая за собственным восприятием», — поясняют они.
Картины дополнили фотографиями художника и членов его семьи, а также высказываниями современников Кузнецова — например, французского писателя Мориса Женевуа. «Это чувствительная и одновременно грубая лирика <…> Каждое полотно волнует меня, как поэма», — говорил он о художнике.
Выставку можно осмотреть до 14 марта 2027 года (кроме понедельников), билеты — 700 рублей.
Что еще почитать:
В Музее ОБЭРИУ — выставка «Дочь дочери дочерей дочери», посвященная женам и соратницам поэтов. Вот что там можно увидеть.
В KGallery — выставка Серова и Коровина. Рассказываем, почему ее стоит посетить (если вам не хватило того, что это Серов и Коровин).
